Programmation

Nos spectacles

  • Claudia Bouvette

    20h à 20h45
    28 juillet

    Née à Bromont, Claudia Bouvette vit et travaille à Montréal depuis quelques années. Auteure-compositrice-interprète, elle se passionne pour la musique depuis toujours.

    Claudia Bouvette

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    28 juillet, de 20h à 20h45

    Née à Bromont, Claudia Bouvette vit et travaille à Montréal depuis quelques années. Auteure-compositrice-interprète, elle se passionne pour la musique depuis toujours. Après avoir bifurqué par la télévision, elle revient à ses premiers amours en 2019 et fait paraître un premier EP sur lequel se trouvent 8 chansons écrites et réalisées en compagnie de Connor Seidel. On y découvre une musique dansante, électro, qui emprunte aussi bien au hip-hop qu’à la pop de haute voltige. Elle profite des deux années suivantes pour perfectionner son songwriting et ses techniques de production musicales. Son premier long-jeu, The Paradise Club, paraîtra sur étiquette Bonsound en mai 2022. 

    Née à Bromont, Claudia Bouvette vit et travaille à Montréal depuis quelques années. Auteure-compositrice-interprète, elle se passionne pour la musique depuis toujours. Après avoir bifurqué par la télévision, elle revient à ses premiers amours en 2019 et fait paraître un premier EP sur lequel se trouvent 8 chansons écrites et réalisées en compagnie de Connor Seidel. On y découvre une musique dansante, électro, qui emprunte aussi bien au hip-hop qu’à la pop de haute voltige. Elle profite des deux années suivantes pour perfectionner son songwriting et ses techniques de production musicales. Son premier long-jeu, The Paradise Club, paraîtra sur étiquette Bonsound en mai 2022. 

  • Andréanne A. Malette

    21h30 à 23h
    28 juillet

    Andréeanne A. Malette propose un voyage dans son univers pop/folk dans lequel sa prose sincère et imagée entrecroise les mélodies entrainantes de ses succès radio (Fou, Ici et ailleurs, Le Brasier)

    Andréanne A. Malette

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    28 juillet, de 21h30 à 23h

    Après avoir conquis les foules aux quatre coins du Québec lors de sa dernière tournée de plus de 100 dates, Andréanne A. Malette est de retour sur scène. Entourée de ses fidèles acolytes : Judith Sun (basse et guitare), Olivier Savoie-Campeau (batterie et percussions) et Antoine Lachance (guitare et clavier), elle propose un voyage dans son univers pop/folk dans lequel sa prose sincère et imagée entrecroise les mélodies entrainantes de ses succès radio (Fou, Ici et ailleurs, Le Brasier). La mise en scène du spectacle, signée Malette, s’inspire du froid et des grands espaces des paysages de l’Alaska et met l’emphase sur son pèlerinage personnel quelle raconte avec humour.

    Plus que jamais, Andréanne désire s’affranchir des tabous en abordant, sans détour, des thèmes qui poussent à la réflexion (la violence conjugale, l’émancipation, la dépression, la confiance en soi, etc.) ce qui donne à ses chansons une résonance particulière teintée de force et de lucidité.

    Après avoir conquis les foules aux quatre coins du Québec lors de sa dernière tournée de plus de 100 dates, Andréanne A. Malette est de retour sur scène. Entourée de ses fidèles acolytes : Judith Sun (basse et guitare), Olivier Savoie-Campeau (batterie et percussions) et Antoine Lachance (guitare et clavier), elle propose un voyage dans son univers pop/folk dans lequel sa prose sincère et imagée entrecroise les mélodies entrainantes de ses succès radio (Fou, Ici et ailleurs, Le Brasier). La mise en scène du spectacle, signée Malette, s’inspire du froid et des grands espaces des paysages de l’Alaska et met l’emphase sur son pèlerinage personnel quelle raconte avec humour.

    Plus que jamais, Andréanne désire s’affranchir des tabous en abordant, sans détour, des thèmes qui poussent à la réflexion (la violence conjugale, l’émancipation, la dépression, la confiance en soi, etc.) ce qui donne à ses chansons une résonance particulière teintée de force et de lucidité.

  • Ceeko

    22h à 23h30
    29 juillet

    Membre de l’équipe Garou à La Voix VI, le chanteur accumule les spectacles depuis sa sortie de l’émission et compte sur un public fidèle.

    Ceeko

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    29 juillet, de 22h à 23h30

    L’auteur-compositeur-interprète bilingue débute sa carrière en 2005 en jouant dans les bars de Montréal. Il a depuis donné des spectacles d’un bout à l’autre du pays, aux États-Unis et même en Asie où il se produit dans cinq pays sur une période de 10 mois. Membre de l’équipe Garou à La Voix VI, le chanteur accumule les spectacles depuis sa sortie de l’émission et compte sur un public fidèle. Ses chansons reçoivent tous un très bel accueil de la part des radios de la province et font même écho jusqu’en Europe où il donne quelques entrevues. Reconnu sur scène pour son dynamisme et pour ses pièces entraînantes et romantiques, Ceeko nous livre le meilleur de ses chansons en français et en anglais, ainsi que ses reprises personnalisées de vos chansons favorites! 

    L’auteur-compositeur-interprète bilingue débute sa carrière en 2005 en jouant dans les bars de Montréal. Il a depuis donné des spectacles d’un bout à l’autre du pays, aux États-Unis et même en Asie où il se produit dans cinq pays sur une période de 10 mois. Membre de l’équipe Garou à La Voix VI, le chanteur accumule les spectacles depuis sa sortie de l’émission et compte sur un public fidèle. Ses chansons reçoivent tous un très bel accueil de la part des radios de la province et font même écho jusqu’en Europe où il donne quelques entrevues. Reconnu sur scène pour son dynamisme et pour ses pièces entraînantes et romantiques, Ceeko nous livre le meilleur de ses chansons en français et en anglais, ainsi que ses reprises personnalisées de vos chansons favorites! 

  • Rymz

    22h à 23h
    30 juillet

    Nous accueilleront l’artiste Rymz pour le tournage de son vidéoclip de la chanson HOMECOMING. Venez en grand nombre découvrir cet artiste de la scène hip-hop, originaire de Saint-Hyacinthe.

    Rymz

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    30 juillet, de 22h à 23h

    Nous accueilleront l’artiste Rymz pour le tournage de son vidéoclip de la chanson HOMECOMING. Venez en grand nombre découvrir cet artiste de la scène hip-hop, originaire de Saint-Hyacinthe.

    Rymz roule sa bosse depuis plus de 10 ans sur la scène hip hop du Québec. Depuis ses débuts, l’enfant prodige de St-Hyacinthe a toujours réussi à faire parler de lui et attirer les foules. Dès ses premiers efforts sur disque, Rymz a fait courir les masses et a réussi à atteindre un niveau de popularité enviable pour un artiste qui a amorcé sa carrière de manière totalement artisanale et indépendante.

    Au fil des années, Rymz est devenu un joueur de franchise pour l’étiquette Joy Ride Records. Associé au label depuis près de dix ans, le montréalais d’adoption a de quoi être fier de son parcours impressionnant. En effet, l’auteur-interprète a fait paraître un total de trois albums solos et trois albums collaboratifs, cumulant plus de 50 000 ventes en carrière et plus de 300 spectacles aux quatre coins du Québec, en France, en Belgique, en Suisse et même en Angleterre. Ces tournées à l’étranger étaient le fruit d’un premier effort concret d’exportation alors que son dernier album solo Mille Soleils a été activement promu en Europe via une entente entre Joy Ride Records et Sony Music France. Les deux dernières années ont donc été fastes pour le rappeur à l’étranger, mais l’artiste s’est fait plutôt discret au Québec depuis au moins un an. C’est donc après une petite pause bien méritée que Rymz est de retour dans la belle province sur disque et sur scène.

    Gagnant du prix du public au Gala de l’ADISQ 2018, Rymz a fait la pluie et le beau temps au fil des dernières années avec son style à la fois poétique et agressif. Véritable bête de scène, il est l’un de ces surdoués des planches qui carbure à l’énergie de ses fans et qui livre soir après soir un spectacle comme s’il s’agissait de son dernier. Cette capacité à hypnotiser son public avec son énergie contagieuse a permis à Rymz de se produire dans une suite de grands événements et festivals. Son gigantesque spectacle sur la scène Bell des Francofolies de Montréal en juin 2017 devant plus de 20 000 personnes a été l’un des points culminants de sa carrière, mais il ne faudrait pas oublier ses passages remarqués à Osheaga, au FEQ, à Metro Metro, au BeachClub, au FME et même à M pour Montréal, où il avait fait salle comble en novembre 2016.

    Après avoir vendu plus de 15 000 albums de son dernier opus Mille Soleils et cumulé des millions de visionnements sur YouTube, Rymz est finalement de retour sur disque après 3 ans. Dans le but de bien réveiller son buzz de jadis, Rymz a préparé une suite de mini projets qui culminent vers la parution de son quatrième album solo au printemps 2021; un EP intitulé Nouvelle Jungle en compagnie de son acolyte Farfadet (juillet 2020) et Faiseur de pluie  un EP en solo (octobre 2020), ont servi d’hors d’oeuvre avant l’arrivée de son prochain album. C’est donc dans la logique de ce futur album que Rymz prépare déjà ce qu’il abordera comme sa plus importante tournée en salles et en festivals au Québec de sa carrière.

    Nous accueilleront l’artiste Rymz pour le tournage de son vidéoclip de la chanson HOMECOMING. Venez en grand nombre découvrir cet artiste de la scène hip-hop, originaire de Saint-Hyacinthe.

    Rymz roule sa bosse depuis plus de 10 ans sur la scène hip hop du Québec. Depuis ses débuts, l’enfant prodige de St-Hyacinthe a toujours réussi à faire parler de lui et attirer les foules. Dès ses premiers efforts sur disque, Rymz a fait courir les masses et a réussi à atteindre un niveau de popularité enviable pour un artiste qui a amorcé sa carrière de manière totalement artisanale et indépendante.

    Au fil des années, Rymz est devenu un joueur de franchise pour l’étiquette Joy Ride Records. Associé au label depuis près de dix ans, le montréalais d’adoption a de quoi être fier de son parcours impressionnant. En effet, l’auteur-interprète a fait paraître un total de trois albums solos et trois albums collaboratifs, cumulant plus de 50 000 ventes en carrière et plus de 300 spectacles aux quatre coins du Québec, en France, en Belgique, en Suisse et même en Angleterre. Ces tournées à l’étranger étaient le fruit d’un premier effort concret d’exportation alors que son dernier album solo Mille Soleils a été activement promu en Europe via une entente entre Joy Ride Records et Sony Music France. Les deux dernières années ont donc été fastes pour le rappeur à l’étranger, mais l’artiste s’est fait plutôt discret au Québec depuis au moins un an. C’est donc après une petite pause bien méritée que Rymz est de retour dans la belle province sur disque et sur scène.

    Gagnant du prix du public au Gala de l’ADISQ 2018, Rymz a fait la pluie et le beau temps au fil des dernières années avec son style à la fois poétique et agressif. Véritable bête de scène, il est l’un de ces surdoués des planches qui carbure à l’énergie de ses fans et qui livre soir après soir un spectacle comme s’il s’agissait de son dernier. Cette capacité à hypnotiser son public avec son énergie contagieuse a permis à Rymz de se produire dans une suite de grands événements et festivals. Son gigantesque spectacle sur la scène Bell des Francofolies de Montréal en juin 2017 devant plus de 20 000 personnes a été l’un des points culminants de sa carrière, mais il ne faudrait pas oublier ses passages remarqués à Osheaga, au FEQ, à Metro Metro, au BeachClub, au FME et même à M pour Montréal, où il avait fait salle comble en novembre 2016.

    Après avoir vendu plus de 15 000 albums de son dernier opus Mille Soleils et cumulé des millions de visionnements sur YouTube, Rymz est finalement de retour sur disque après 3 ans. Dans le but de bien réveiller son buzz de jadis, Rymz a préparé une suite de mini projets qui culminent vers la parution de son quatrième album solo au printemps 2021; un EP intitulé Nouvelle Jungle en compagnie de son acolyte Farfadet (juillet 2020) et Faiseur de pluie  un EP en solo (octobre 2020), ont servi d’hors d’oeuvre avant l’arrivée de son prochain album. C’est donc dans la logique de ce futur album que Rymz prépare déjà ce qu’il abordera comme sa plus importante tournée en salles et en festivals au Québec de sa carrière.

  • Steve & Ginie Jackson

    16h à 17h30
    31 juillet

    Steve & Ginie Jackson est un duo acoustique de musique Folk Festif basé à Montréal. Le couple a fait connaissance lors d’un concert commun de leurs anciens groupes respectifs.

    Steve & Ginie Jackson

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    31 juillet, de 16h à 17h30

    Steve & Ginie Jackson est un duo acoustique de musique Folk Festif basé à Montréal, Québec, Canada. Le couple a fait connaissance lors d’un concert commun de leurs anciens groupes respectifs. Ensemble, ils ont commencé à rêver de voyager et de jouer de la musique, et ils sont tombés amoureux. Leur rêve commun s’est réalisé lorsqu’ils ont construit un camping-car et sont partis pour une tournée de « 60 jours à travers l’Amérique du Nord ». Depuis 2017 ils ont donnés plus de 200 concerts à travers 9 pays. En plus d’avoir joué dans des festivals tels que Le FEQ, Envol et Macadam, Le Carnaval de Québec, Le Festivoix, et Music 4 Cancer, ils ont également joué dans des endroits tels que le Magasin 4 en Belgique, le Rainbow à Hollywood et les Foufounes électriques et le Lion d’Or à Montréal. Steve & Ginie Jackson ont partagé la scène avec des groupe tels que Joey Cape, Orloge Simard, Québec Redneck Bluegrass Project, Young blood brass band, Ben Caplan, Pépé et sa Guitare, etc.

    En 2017, ils ont sorti leur premier album qui contenait 10 chansons intitulé « Leaving for Today » enregistré à San Diego, CA. En 2019, ils ont sorti leur un EP intitulé « Dance Away » enregistré à Paris. Ils sont signés avec la compagnie de disques Mannequin Vanity Records à San Diego, CA depuis 2017. Le nouvel album « Colder than the sea » du duo verra le jour le 26 mai 2022, et il seront en tournée à travers le Québec au courant de l’été avant de rendre la route des USA cet hiver.

    Steve & Ginie Jackson est un duo acoustique de musique Folk Festif basé à Montréal, Québec, Canada. Le couple a fait connaissance lors d’un concert commun de leurs anciens groupes respectifs. Ensemble, ils ont commencé à rêver de voyager et de jouer de la musique, et ils sont tombés amoureux. Leur rêve commun s’est réalisé lorsqu’ils ont construit un camping-car et sont partis pour une tournée de « 60 jours à travers l’Amérique du Nord ». Depuis 2017 ils ont donnés plus de 200 concerts à travers 9 pays. En plus d’avoir joué dans des festivals tels que Le FEQ, Envol et Macadam, Le Carnaval de Québec, Le Festivoix, et Music 4 Cancer, ils ont également joué dans des endroits tels que le Magasin 4 en Belgique, le Rainbow à Hollywood et les Foufounes électriques et le Lion d’Or à Montréal. Steve & Ginie Jackson ont partagé la scène avec des groupe tels que Joey Cape, Orloge Simard, Québec Redneck Bluegrass Project, Young blood brass band, Ben Caplan, Pépé et sa Guitare, etc.

    En 2017, ils ont sorti leur premier album qui contenait 10 chansons intitulé « Leaving for Today » enregistré à San Diego, CA. En 2019, ils ont sorti leur un EP intitulé « Dance Away » enregistré à Paris. Ils sont signés avec la compagnie de disques Mannequin Vanity Records à San Diego, CA depuis 2017. Le nouvel album « Colder than the sea » du duo verra le jour le 26 mai 2022, et il seront en tournée à travers le Québec au courant de l’été avant de rendre la route des USA cet hiver.

  • Rocktones

    21h à 23h
    31 juillet

    ROCKTONES c’est LA revue musicale Hard Rock des années 70 à aujourd’hui!

    Rocktones

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    31 juillet, de 21h à 23h

    ROCKTONES c’est LA revue musicale Hard Rock des années 70 à aujourd’hui!

    ROCKTONES c’est LA revue musicale Hard Rock des années 70 à aujourd’hui!

  • Danse country

    18h à 19h30
    1 août
    22h30 à 23h59
    2 août
    18h à 19h30
    3 août

    Enfilez vos bottes de cowboy, votre chapeau et venez danser au rythme de notre DJ Ghislain Hébert !

    Danse country

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    1 août, de 18h à 19h30
    2 août, de 22h30 à 23h59
    3 août, de 18h à 19h30

    Enfilez vos bottes de cowboy, votre chapeau et venez danser au rythme de notre DJ Ghislain Hébert !

    Enfilez vos bottes de cowboy, votre chapeau et venez danser au rythme de notre DJ Ghislain Hébert !

  • Tom Chicoine

    21h à 21h30
    1 août

    Né à St-Dominique-de-Bagot, là où on cultive la roche dans les champs et à même la carrière, Tom Chicoine taille la sienne avec ses chansons et lance en 2016 son premier album L’air des machines!

    Tom Chicoine

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    1 août, de 21h à 21h30

    Né à St-Dominique-de-Bagot, là où on cultive la roche dans les champs et à même la carrière,
    Tom Chicoine taille la sienne avec ses chansons et lance en 2016 son premier album L’air des machines.Il se fait d’abord remarquer lors de son passage à la finale de Ma Première Place des Arts, ainsi qu’à la demi-finale du Festival Internationale de la Chanson de Granby en 2017.
    S’en suit une foule de spectacles sur le territoire québécois, belge et des États-Unis.
    En 2019, l’auteur-compositeur-interprète participe à Destination Chanson Fleuve. Il séduit Petite-Vallée avec son country brute, ses images fortes et son aplomb sur scène. Tom remporte Tournée Découvertes ainsi que le prix de la Maison Félix-Leclerc.
     

    C’est à cet endroit, lors d’un exercice d’écriture, que Tom Chicoine compose Lady Mama, son nouvel extrait radio. Accompagné des mentors Luc De Larochelière et Mouffe, il enregistre la chanson avec Éric Goulet, réalisateur du mini-album à paraître au printemps 2021.

    Né à St-Dominique-de-Bagot, là où on cultive la roche dans les champs et à même la carrière,
    Tom Chicoine taille la sienne avec ses chansons et lance en 2016 son premier album L’air des machines.Il se fait d’abord remarquer lors de son passage à la finale de Ma Première Place des Arts, ainsi qu’à la demi-finale du Festival Internationale de la Chanson de Granby en 2017.
    S’en suit une foule de spectacles sur le territoire québécois, belge et des États-Unis.
    En 2019, l’auteur-compositeur-interprète participe à Destination Chanson Fleuve. Il séduit Petite-Vallée avec son country brute, ses images fortes et son aplomb sur scène. Tom remporte Tournée Découvertes ainsi que le prix de la Maison Félix-Leclerc.
     

    C’est à cet endroit, lors d’un exercice d’écriture, que Tom Chicoine compose Lady Mama, son nouvel extrait radio. Accompagné des mentors Luc De Larochelière et Mouffe, il enregistre la chanson avec Éric Goulet, réalisateur du mini-album à paraître au printemps 2021.

  • Alex Burger

    22h à 23h
    1 août

    Alex Burger chante comme il parle, avec toute l’expressivité et les couleurs de la langue « queb », qui épouse son « classic rock » intemporel à merveille.

    Alex Burger

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    1 août, de 22h à 23h

    Alex Burger chante comme il parle, avec toute l’expressivité et les couleurs de la langue « queb », qui épouse son « classic rock » intemporel à merveille. Il nous fait brailler à ses heures avec des ballades country qui sonnent comme du Hank Williams s’il était né dans les années ‘90 en Montérégie. Le reste du temps, il nous garroche toute sa fougue avec l’aisance d’un gars qui est à sa place sur un stage, qui nous conte sa vie à travers ses chansons et qui rock comme pas un.

    Alex Burger chante comme il parle, avec toute l’expressivité et les couleurs de la langue « queb », qui épouse son « classic rock » intemporel à merveille. Il nous fait brailler à ses heures avec des ballades country qui sonnent comme du Hank Williams s’il était né dans les années ‘90 en Montérégie. Le reste du temps, il nous garroche toute sa fougue avec l’aisance d’un gars qui est à sa place sur un stage, qui nous conte sa vie à travers ses chansons et qui rock comme pas un.

  • Léa Jarry

    21h30 à 22h30
    2 août

    Le parcours de Léa Jarry ne cesse de surprendre. L’artiste originaire de Baie-Saint-Paul quittait tous ses repères il y a 10 ans pour venir étudier en musique et vivre de sa passion dans la grande ville!

    Léa Jarry

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    2 août, de 21h30 à 22h30

    Le parcours de Léa Jarry ne cesse de surprendre. L’artiste originaire de Baie-Saint-Paul quittait tous ses repères il y a 10 ans pour venir étudier en musique et vivre de sa passion dans la grande ville. Après avoir cumulé des années d’écriture et d’expérience sur la scène québécoise, Léa attire l’attention de Rosemarie Records avec une vidéo publiée sur Instagram et signe son premier contrat de disque. En mai 2019, elle lançait Entre temps, un mini-album de 4 titres originaux francophones qui nous ouvrait la porte d’un univers country-folk unique et personnel lui permettant de faire sa marque. Ce premier effort lui vaut une première nomination aux GAMIQ dans la catégorie EP Folk de l’année et l’artiste se voit également reconnue par ses pairs de l’industrie country avec 3 nominations au dernier Gala Country. Grande gagnante du prix Auteure-compositrice de l’année Socan du Gala Country 2020, Léa poursuit son ascension avec un tout premier album complet intitulé L’heure d’été, paru le 23 octobre dernier, chaleureusement reçu par la critique. Grandement influencée par les sonorités pop country des artistes comme Kacey Musgraves et Maren Moriss, Léa nous dévoile sa nostalgie heureuse avec une douceur bienveillante à travers les 10 chansons qui brodent son premier opus. Pour son lancement, Léa prenait d’assaut les réseaux sociaux pour présenter les pièces de son tout nouvel album avec un spectacle virtuel à grand déploiement au Stade de Saint-Tite. Sa prestation cumule aujourd’hui plus de 257 000 visionnements, un exploit qui enflamma l’univers médiatique! Son parcours déjà étoilé la conduira sans contredit vers les plus hauts sommets du new country québécois.

    Le parcours de Léa Jarry ne cesse de surprendre. L’artiste originaire de Baie-Saint-Paul quittait tous ses repères il y a 10 ans pour venir étudier en musique et vivre de sa passion dans la grande ville. Après avoir cumulé des années d’écriture et d’expérience sur la scène québécoise, Léa attire l’attention de Rosemarie Records avec une vidéo publiée sur Instagram et signe son premier contrat de disque. En mai 2019, elle lançait Entre temps, un mini-album de 4 titres originaux francophones qui nous ouvrait la porte d’un univers country-folk unique et personnel lui permettant de faire sa marque. Ce premier effort lui vaut une première nomination aux GAMIQ dans la catégorie EP Folk de l’année et l’artiste se voit également reconnue par ses pairs de l’industrie country avec 3 nominations au dernier Gala Country. Grande gagnante du prix Auteure-compositrice de l’année Socan du Gala Country 2020, Léa poursuit son ascension avec un tout premier album complet intitulé L’heure d’été, paru le 23 octobre dernier, chaleureusement reçu par la critique. Grandement influencée par les sonorités pop country des artistes comme Kacey Musgraves et Maren Moriss, Léa nous dévoile sa nostalgie heureuse avec une douceur bienveillante à travers les 10 chansons qui brodent son premier opus. Pour son lancement, Léa prenait d’assaut les réseaux sociaux pour présenter les pièces de son tout nouvel album avec un spectacle virtuel à grand déploiement au Stade de Saint-Tite. Sa prestation cumule aujourd’hui plus de 257 000 visionnements, un exploit qui enflamma l’univers médiatique! Son parcours déjà étoilé la conduira sans contredit vers les plus hauts sommets du new country québécois.

  • Fives Roses

    22h à 23h30
    3 août

    Five Roses est né de la rencontre improbable de Jade Savannah Godin et Zachary Ouimet dans un salon de coiffure où Jade travaillait à l’époque et où Zachary s’est rendu pour une coupe en vue d’une séance photo à venir.

    Fives Roses

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    3 août, de 22h à 23h30

    Five Roses est né de la rencontre improbable de Jade Savannah Godin et Zachary Ouimet dans un salon de coiffure où Jade travaillait à l’époque et où Zachary s’est rendu pour une coupe en vue d’une séance photo à venir. Les deux se mirent alors à parler de musique et Zach mentionna qu’il rêvait de créer un duo country puisque c’était le style musical qui lui venait le plus naturellement en écriture musicale. Jade mentionna qu’elle aimait chanter, mais ce n’est que lorsque Zach consultait sa page Facebook plus tard et vu la vidéo de son audition à La Voix qu’il comprit avoir finalement trouvé la personne qu’il recherchait depuis si longtemps. Ça ne prit ensuite qu’une session de jam pour que les deux deviennent complices musicales et que la chimie créative les amène à un été d’écriture. Puis au printemps 2016, ils firent la rencontre du duo d’écriture et production The Lost Boys et se lancèrent dans l’enregistrement du premier EP de Five Roses. Le premier extrait »Baby You Can Drive » se hissa en position #95 du palmarès Country National, tout un exploit pour un premier lancement indépendant. Puis, les invitations se succédèrent à partager la scène dans les festivals de musique country avec des vedettes tels Brett Kissel, Meghan Patrick & Dan Davidson. Leur premier EP sort en août 2018, et 3 chansons se retrouvent sur les playlists »Down Home Country » et »New Music Friday » en amassant très rapidement plus de 300 000 écoutes. En 2018 Le groupe a aussi été invité au prestigieux »Canadian Country Music Awards » dans le cadre d’une vitrine sur la composition au côté de The Reklaws & Aaron Goodvin.

    Five Roses est né de la rencontre improbable de Jade Savannah Godin et Zachary Ouimet dans un salon de coiffure où Jade travaillait à l’époque et où Zachary s’est rendu pour une coupe en vue d’une séance photo à venir. Les deux se mirent alors à parler de musique et Zach mentionna qu’il rêvait de créer un duo country puisque c’était le style musical qui lui venait le plus naturellement en écriture musicale. Jade mentionna qu’elle aimait chanter, mais ce n’est que lorsque Zach consultait sa page Facebook plus tard et vu la vidéo de son audition à La Voix qu’il comprit avoir finalement trouvé la personne qu’il recherchait depuis si longtemps. Ça ne prit ensuite qu’une session de jam pour que les deux deviennent complices musicales et que la chimie créative les amène à un été d’écriture. Puis au printemps 2016, ils firent la rencontre du duo d’écriture et production The Lost Boys et se lancèrent dans l’enregistrement du premier EP de Five Roses. Le premier extrait »Baby You Can Drive » se hissa en position #95 du palmarès Country National, tout un exploit pour un premier lancement indépendant. Puis, les invitations se succédèrent à partager la scène dans les festivals de musique country avec des vedettes tels Brett Kissel, Meghan Patrick & Dan Davidson. Leur premier EP sort en août 2018, et 3 chansons se retrouvent sur les playlists »Down Home Country » et »New Music Friday » en amassant très rapidement plus de 300 000 écoutes. En 2018 Le groupe a aussi été invité au prestigieux »Canadian Country Music Awards » dans le cadre d’une vitrine sur la composition au côté de The Reklaws & Aaron Goodvin.

  • Rock N’ Time

    22h à 23h30
    4 août

    Un retour sur le meilleur du rock des 50 dernières années!

    Rock N’ Time

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    4 août, de 22h à 23h30

    Un retour sur le meilleur du rock des 50 dernières années.

    Le projet du groupe Rock N’ Time a vu le jour au printemps 2012. Nos trois membres fondateurs, Stéphane Tessier, Maryse Dubé et Jean-Denis Major, ont mis sur pied ce groupe (formé de gens d’affaires de la région de Saint-Hyacinthe) avec de biens humbles ambitions: s’amuser et tenter de faire une différence, si petite soit-elle, pour la communauté maskoutaine. Rapidement, le projet a évolué en quelque chose de beaucoup plus grand, et l’idée de faire un spectacle intime pour une cinquantaine de convives a laissé place au rêve de faire un spectacle de plus grande envergure pour rien de moins que 350 spectateurs!

    Le succès de ce premier événement tout à fait unique avait été indéniable. Dès le lendemain matin, nous recevions des demandes pour un deuxième spectacle… et l’euphorie régnait dans nos cœurs de passionnés!Quinze mois plus tard, le groupe Rock N’ Time offrait une performance phénoménale devant les 583 spectateurs qui s’étaient réunis dans la plus grande salle de spectacle en sol maskoutain. Ce groupe de huit musiciens « amateurs » venait de vivre une soirée mémorable qui traça le chemin pour les années futures.C’est avec une immense fierté que les musiciens de Rock N’ Time ont remis, à ce jour, plus de 275,000 $ aux divers organismes locaux…… et ce n’est qu’un début!

    Un retour sur le meilleur du rock des 50 dernières années.

    Le projet du groupe Rock N’ Time a vu le jour au printemps 2012. Nos trois membres fondateurs, Stéphane Tessier, Maryse Dubé et Jean-Denis Major, ont mis sur pied ce groupe (formé de gens d’affaires de la région de Saint-Hyacinthe) avec de biens humbles ambitions: s’amuser et tenter de faire une différence, si petite soit-elle, pour la communauté maskoutaine. Rapidement, le projet a évolué en quelque chose de beaucoup plus grand, et l’idée de faire un spectacle intime pour une cinquantaine de convives a laissé place au rêve de faire un spectacle de plus grande envergure pour rien de moins que 350 spectateurs!

    Le succès de ce premier événement tout à fait unique avait été indéniable. Dès le lendemain matin, nous recevions des demandes pour un deuxième spectacle… et l’euphorie régnait dans nos cœurs de passionnés!Quinze mois plus tard, le groupe Rock N’ Time offrait une performance phénoménale devant les 583 spectateurs qui s’étaient réunis dans la plus grande salle de spectacle en sol maskoutain. Ce groupe de huit musiciens « amateurs » venait de vivre une soirée mémorable qui traça le chemin pour les années futures.C’est avec une immense fierté que les musiciens de Rock N’ Time ont remis, à ce jour, plus de 275,000 $ aux divers organismes locaux…… et ce n’est qu’un début!

  • Betty Bazooka

    18h à 19h
    5 août

    Une chanteuse qui a de la drive, un guitariste extravagant, un bassiste habile et un batteur solide. C’est ça, Betty Bazooka!! Ils vous feront danser sur du Rock allant des années 60 à aujourd’hui!

    Betty Bazooka

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène sensations
    Horaire:
    5 août, de 18h à 19h

    Une chanteuse qui a de la drive, un guitariste extravagant, un bassiste habile et un batteur solide. C’est ça, Betty Bazooka!! Ils vous feront danser sur du Rock allant des années 60 à aujourd’hui!

    Une chanteuse qui a de la drive, un guitariste extravagant, un bassiste habile et un batteur solide. C’est ça, Betty Bazooka!! Ils vous feront danser sur du Rock allant des années 60 à aujourd’hui!

  • Stickman – Hommage à Pearl Jam

    22h à 23h59
    5 août

    Stick Man – Hommage au groupe Rock Pearl Jam. Venez vivre un show live de Pearl Jam avec Stick Man, tous l’univers de Pearl Jam au rendez-vous!

    Stickman – Hommage à Pearl Jam

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    5 août, de 22h à 23h59

    Stick Man – Hommage au groupe Rock Pearl Jam. Venez vivre un show live de Pearl Jam avec Stick Man, tous l’univers de Pearl Jam au rendez-vous!

    Stick Man – Hommage au groupe Rock Pearl Jam. Venez vivre un show live de Pearl Jam avec Stick Man, tous l’univers de Pearl Jam au rendez-vous!

  • Jonathan Roy

    22h à 23h30
    6 août

    Jonathan Roy sait quelque chose sur l’inspiration de tout ce qui l’entoure. L’universel, l’unique et parfois le tout à fait aléatoire – se manifeste dans son processus et se rassemblant à partir de sa myriade de voyages et de connexions – il a créé quelque chose à la fois familial et engageant.

    Jonathan Roy

    Type d’activité:
    Spectacles
    Emplacement:
    Scène Boom FM
    Horaire:
    6 août, de 22h à 23h30

    Jonathan Roy sait quelque chose sur l’inspiration de tout ce qui l’entoure. L’universel, l’unique et parfois le tout à fait aléatoire – se manifeste dans son processus et se rassemblant à partir de sa myriade de voyages et de connexions – il a créé quelque chose à la fois familial et engageant. Ses nouveaux morceaux sont une collection étonnante de chansons qui traversent les frontières et les genres. «Il m’a fallu quitter ma zone de confort, acheter (et vivre) dans un VR pour me retrouver», dit-il en riant. «Mes chansons reflètent cela – et reflètent cette recharge dont j’avais besoin. Non seulement dans ma vie artistique, mais aussi dans ma vie personnelle. C’est alors qu’il a décidé de tenter sa chance et a quitté sa province natale de Québec pour les rives ensoleillées de Malibu, en Californie. La plage a fourni du réconfort, un nouveau débouché et de nouveaux partenaires innovants avec lesquels il a commencé à écrire des chansons. Son single «Keeping Me Alive» a été la première chanson qu’il a écrite avec ses nouveaux collaborateurs, Brian Howes et Jay Van Poederooyen, et il résume parfaitement son expérience réparatrice.

    L’honnêteté, le rythme propulseur – tous confirment que Roy est maintenant dans un état où il se pousse constamment en avant et essaie de s’améliorer. Il montre sa force en tant qu’artiste solo et à quel point il a évolué dans sa carrière musicale. «Je dirais que toute cette expérience a cimenté ma foi en la musique. Le pouvoir de guérison de celui-ci, et le besoin pour moi de faire cela toute ma vie. Il n’y a rien d’autre que je veux de plus. De retour au Canada, Roy se prépare pour la sortie de sa nouvelle musique et l’excitation qui va avec. «J’ai hâte d’entendre ce que mes fans pensent de la transformation, et j’ai hâte de rencontrer les nouvelles personnes qui seront attirées par la musique et le message», dit-il. Avec son talent incontestable et son incroyable sens du spectacle, il a attiré l’attention des mélomanes et de l’industrie de la musique. Avec «Keeping Me Alive» et “Lost”, il continue de s’appuyer sur tout ce buzz. «Pour moi, j’aime relever les défis, sortir de ma zone de confort et explorer de nouveaux domaines», dit-il. «Je pense que ce que j’ai créé ici m’est à 100% fidèle et que j’ai vraiment hâte de le partager avec le monde.» Roy s’est révélé musicalement, alors que penseront ses fans et mélomanes de sa nouvelle ambiance musicale?

    Jonathan Roy sait quelque chose sur l’inspiration de tout ce qui l’entoure. L’universel, l’unique et parfois le tout à fait aléatoire – se manifeste dans son processus et se rassemblant à partir de sa myriade de voyages et de connexions – il a créé quelque chose à la fois familial et engageant. Ses nouveaux morceaux sont une collection étonnante de chansons qui traversent les frontières et les genres. «Il m’a fallu quitter ma zone de confort, acheter (et vivre) dans un VR pour me retrouver», dit-il en riant. «Mes chansons reflètent cela – et reflètent cette recharge dont j’avais besoin. Non seulement dans ma vie artistique, mais aussi dans ma vie personnelle. C’est alors qu’il a décidé de tenter sa chance et a quitté sa province natale de Québec pour les rives ensoleillées de Malibu, en Californie. La plage a fourni du réconfort, un nouveau débouché et de nouveaux partenaires innovants avec lesquels il a commencé à écrire des chansons. Son single «Keeping Me Alive» a été la première chanson qu’il a écrite avec ses nouveaux collaborateurs, Brian Howes et Jay Van Poederooyen, et il résume parfaitement son expérience réparatrice.

    L’honnêteté, le rythme propulseur – tous confirment que Roy est maintenant dans un état où il se pousse constamment en avant et essaie de s’améliorer. Il montre sa force en tant qu’artiste solo et à quel point il a évolué dans sa carrière musicale. «Je dirais que toute cette expérience a cimenté ma foi en la musique. Le pouvoir de guérison de celui-ci, et le besoin pour moi de faire cela toute ma vie. Il n’y a rien d’autre que je veux de plus. De retour au Canada, Roy se prépare pour la sortie de sa nouvelle musique et l’excitation qui va avec. «J’ai hâte d’entendre ce que mes fans pensent de la transformation, et j’ai hâte de rencontrer les nouvelles personnes qui seront attirées par la musique et le message», dit-il. Avec son talent incontestable et son incroyable sens du spectacle, il a attiré l’attention des mélomanes et de l’industrie de la musique. Avec «Keeping Me Alive» et “Lost”, il continue de s’appuyer sur tout ce buzz. «Pour moi, j’aime relever les défis, sortir de ma zone de confort et explorer de nouveaux domaines», dit-il. «Je pense que ce que j’ai créé ici m’est à 100% fidèle et que j’ai vraiment hâte de le partager avec le monde.» Roy s’est révélé musicalement, alors que penseront ses fans et mélomanes de sa nouvelle ambiance musicale?